中国青年网北京3月28日电（记者 王龙龙）“现在正从大模型工具时代到AI-Native平台经济体时代，在这个时代模型是引擎，平台是工厂，所有的AIGC创作者是老板，三者合为一体，每个人都能充分释放创造力。”3月27日下午，在“世界模型前沿技术与天工AIGC全家桶大模型生态”专场发布会（以下简称发布会）现场，天工AI董事长兼CEO周亚辉认为，AI-Native平台经济即将迎来一个从技术赋能到生态重构的关键一跃。

　　据悉，昆仑万维系2026中关村论坛会员单位。本次发布会由昆仑万维集团旗下天工AI在2026中关村论坛年会期间举办。

图为专场发布会现场。中国青年网记者 王龙龙 摄

　　“当前，人工智能正成为培育新质生产力引领高质量发展的核心引擎。”发布会上，北京市东城区人民政府党组成员、副区长邓慧敏指出，“十五五”期间，东城区将大力发展动漫影视、数字演绎、艺人经纪、游戏电竞等新型赛道，做大做强数字文娱产业，以科技创新赋能产业升级，加快实现资源数字化、场景沉浸化、产业数智化发展，积极打造文化、科技创新融合的高地。

　　“以大模型为代表的新一代人工智能技术正加速突破应用的边界，成为驱动数字产业升级与文化业态换新的核心力量。”北京市经济和信息化局二级巡视员张宇航表示，希望更多创新成果在北京转化，更多的优秀企业在北京成长，彼此凝聚共识、深化合作，共同开创AI生态创新发展的新局面，为我国的数字经济高质量发展作出更大贡献。

　　周亚辉现场全面阐释昆仑万维面向2026年的人工智能战略布局，深度拆解从全模态技术突破到AI平台经济生态构建的整体路径。他介绍说，昆仑万维2026年的AGI战略升级为“3+1”生态架构——以4个SOTA大模型为底座，支撑3大AI原生平台+1个超级智能体。其中，DramaWave、Mureka和猫森学园三个大平台的底层逻辑是用SOTA AIGC大模型×内容生产×内容分发，做到端到端的闭环；另外的“1”——Skywork Super Agents，则是背后通用的操作系统。

　　“四大SOTA模型、一个超级智能体操作系统和三大平台经济体，归根到底只是为了实现一个目标——让每一个创作者，都拥有匹配一家公司的全栈AI生产力，在确定的AGI时代与千万超级个体共建繁荣。”周亚辉告诉记者。

　　发布会现场，昆仑万维首席科学家、香港中文大学教授成宇发布Matrix-Game 3.0游戏大模型、SkyReels V4视频大模型、Mureka V9音乐大模型。“这三大模型的迭代升级，将推动游戏、视频、音乐领域实现从技术突破到产业落地的跨越式发展。每一项突破都令人振奋，每一项成果都彰显着中国AIGC技术的全球竞争力。”

图为发布会圆桌论坛环节现场。中国青年网记者 王龙龙 摄

　　现场还举行了题为《全模态内容革命：AI游戏、AI视频、AI音乐的创新、落地与生态共建》的圆桌讨论，量子位创始人孟鸿主持。

　　南洋理工大学副教授刘子纬就AI内容生成的学术前沿与工程落地进行了深入解析。他表示，非常期待在未来一到两年内，无论是在音乐还是影视上，AI模型会涌现出“神之一手”的创造力。

　　北京深空交响有限公司创始人、QQ炫舞创始人姚勇从游戏领域分享了AIGC实际落地的经验。他谈及，做游戏要解决三块，首先是要新鲜，第二是要好看，第三是要好玩。“AI能够在同样的场景变出不同新鲜的东西来，对于用户而言感受非常明显。”

　　腾讯专家研究员、混元3D负责人郭春超谈及3D生成技术和未来发展时表示，世界模型不只涉及游戏，自动驾驶领域、具身机器人领域也有世界模型，每个方向聚焦和解决的问题不一样。“给这个领域一些时间，再结合上多模态技术和大语言模型技术的发展，一定会展现出越来越强的能力。”

　　电子音乐人、多领域创作者朱婧汐以创作者视角诠释了AI赋能音乐创作的无限可能。她认为，在AI进入音乐行业以后，势必会替代很多高同质化、高模板化的音乐甚至是功能性音乐，作为一个音乐人需要更多去关注“如何创作”。

　　青年导演、梦见城（北京）科技文化有限公司创始人周楠则从影视内容创作角度，探讨了AI技术和视频生成工具对导演和创作流程的积极影响。他表示，电影一直是拥抱技术的，在AI时代，很多人用一台电脑，动动手指，就能创造出以前上百人协作才能做到的惊人的影像，这对每个人来说是非常兴奋的。

　　昆仑万维董事长兼CEO方汉表示，无论是音乐、视频、游戏，都是供给全人类的视听娱乐，AIGC技术要让世界更加快乐。“全模态的价值是让整个内容行业都能够受益于创作门槛的降低、成本的降低，让更多的创作者加入进来。”他表示，希望全球将来不是有60亿观众，而是可能有10亿创作者每天用昆仑万维的视频模型、音乐模型、游戏模型，给70亿人创作内容。